第二章 赵松庭的竹笛教学思想与教学方法

      赵松庭在竹笛领域的教学成就是在20世纪70年代以后逐渐显现出来的。尤其是近年来在乐坛上有影响的一批演奏家如蒋国基、詹永明、张维良、戴亚、杜如松等都出自赵松庭的门下,这一现象开始为人们所瞩目。
    赵先生于70年代开始乐器理论及教学法的研究,在他的教学中,非常重视基本功的训练,强调系统性、科学性、趣味性相结合的训练方法。尤其重视在教学中对民间音乐风格技法的训练和具体运用。他是在注重竹笛这件乐器民族特色的同时,建立了一整套关于竹笛教学的理论系统。现作具体分析如下:
    一、 重视基本功的训练
   竹笛音乐文化内涵深厚,技巧复杂多变,有着极为丰富的表现力。要掌握好竹笛这件乐器,需要进行科学的训练。赵松庭认为,打好坚实的基本功,是提高演奏技艺的前提。他说:"学吹笛要非常注意,把训练的重点始终注意在最基本的要素上,而不是本末倒置。"由此可见他在笛子教学中对于基本功训练是非常重视的。
   没有扎实的基本功,就不可能有高超的演奏技艺。对于竹笛基本功训练的重要性,赵松庭说:"比如造一座房子,先要平地基,平地基的目的是为了把房子造起来,问题是要看造什么房子,不同的房子对地基有不同的要求,一间茅草房只要把地搞平就够了,如果要造一幢现代化建筑,就非得把地基挖深打实不可。由于片面地追求实用,急于把房子盖起来,其结果是必然使建筑物流于低级;在教学方法的这种倾向,也必然会使学生受到各方面的局限,而难于攀登艺术高峰。"
赵松庭专门编写了具体的基础训练,内容如下:
     结合练耳作视奏训练
   目的:解决音准、节奏问题,提高识谱能力和视奏能力。
   要求:(1)先把五声音阶一字一字吹准,然后把七声音阶一字一字吹准。
         (2)平均每天视奏一首乐曲,由易到难,做到音符正确,节奏正确,视奏两遍即能通过。
   气功训练
   目的:解决呼吸方法、力度、音色、用气、口劲、口风位置等基本问题。
   要求:每天至少单独训练一刻种,做到(1)平稳、结实、响亮、无沙音。(2)每秒一拍,吹完十二拍有余气,呼吸方法正确。(3)发音正确。(4)掌握正确的口劲、口风、位置。
   手指弹性训练
   目的:训练手指灵活性能。
   要求:每天做手指弹性训练十分钟。做到:(1)每个手指都能作弹性的跳动。(2)均匀持久,肌肉不紧张。
   舌头灵活性训练
   目的:训练舌头的灵活性能。
   要求:每天做舌头动作训练一刻钟。做到:(1)单(吐)、双(吐)、三(吐)、轻(吐)、花(舌)轮流训练。(2)发音结实、清楚。(3)口水不能吐进笛子。(4)均匀、持久、灵活。
   从上面的内容上看,赵松庭所编写的基本功训练包含了视奏、气息、手指、舌头四个部分。
   进行基础训练时,赵松庭特别强调"音调、音品、音量"问题。他说:"乐音有三个特性,第一是音调;第二是音品;第三是音量"8。赵松庭所说的"音调、音品、音量",实质上指的是"音准、音色、音量",他认为这是演奏竹笛三个基本要素,把这三个问题解决,并理顺其关系,即可解决竹笛演奏的基础问题。
    "音准"是演奏的根本。竹笛的音准,除开乐器制作本身的问题之外,演奏者的口型、口风、气流击点对音准都会产生影响,在赵松庭的教学中,他要求学生先建立良好的音准概念,学会"微调"。特别是在进行强弱练习时,要做到"强而不高、弱而不低"。同样的一支竹笛,在不同的人手中会有不同的音色。赵松庭要求,在基本功的训练中,应吹奏出"平稳、结实、响亮、无沙音"的音色,在进行强弱练习时,要做到"强而不噪、弱而不虚"。音量的大小也是基本功要求之一,总的来说,是要求声音洪亮。
    在上面这四个部分的基本功训练的中,包含了对"音调、音品、音量"的训练。第一条为"视奏"训练,实际在视奏训练的同时,包含了对音准的训练,赵松庭特别强调,把音阶的每个音"一字一字"吹准。音准是一个相对的概念,同样一个"re"到"mi"的大二度音程,在不同的律制下,距离是不一样的。第二条为"气功"训练,实际是对音色、音量的训练,在第二条的"训练目的"中要求解决"呼吸方法、力度、口劲、口风位置"这几个变量与音色、音量的关系,该条训练要求的第一点就是"平稳、结实、响亮、无沙音"。
      "音调、音品、音量"三者并非孤立,从演奏上来说,它们有一定的联系,从基本功的要求上来说,它们是区分先后的,这在赵松庭安排基本功训练也表现出来。他首先安排音准训练,因为音准是一切的基础,没有音准,音色再好,音量再大,也没用。音准过关了之后要求音色,音色是一个难题,与众多因素有关,如果声音发沙,有杂音,音量再大也是没有意义的。
    在赵松庭的教学中,"音调、音品、音量"三者的基本功训练达到一定程度后,才进行其它技巧训练,如"气息控制"训练。"气息控制"看似是一种很简单的技巧,就是能用竹笛自如地演奏强弱音符。它使竹笛的表现性能大大提高,既能演奏高入云宵的强烈音调,又能演奏涓如细流的纤巧乐章。它的演奏,离不开对"三要素"的要求。在音准上,它要求做到"强而不高、弱而不低";音色上要做到"音色纯净,强而不噪、弱而不虚";音量上要能做到pp-ff的变化范围。如果没有处理好"音准、音色、音量"三者的关系,要练习好这种技巧却并不容易。
    赵松庭认为,基本功训练为学生每日必修,并且要"长期不懈,专业学校的学生基础训练的时间应该是专业训练时间的二分之一",可见他对基本功训练的强调。实践证明,在基本功训练中,有要求、有目的对音准、音色、音量进行训练,能取得良好的效果,通过扎实的基本功训练的学生,再深入学习各种技巧及风格流派,就游刃有余了。

  

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