什么是竹笛的流派？一个人在竹笛上创立了一种吹法或者技巧，在同行中广为流传，大家跟着学，逐渐形成了带有倾向性的演奏群体，于是一种流派便应运而生了。形成竹笛的流派必须要有三个基本条件：一是要有一个先行者，此人往往是笛界高手，他奋力开创一条新道路或者新方向，无论是风格立新，技巧创新或者曲目翻新，必具特色兼有新意，且被行家所公认者；二是要有一批后学者诚心诚意地并不是强加于人地跟着学，亦步亦趋，使该流派发扬光大；三是要有得力的门人继承，发展本流派的成果。其中流派的第一代人是该流派的核心人物，常常具有左右全局的力量和深远的影响，已故的冯子存、赵松庭与健在的陆春龄可为代表人物。我们姑且把冯子存先生看作是北派笛子的代表人物，陆春龄先生看作是南派笛子的代表人物，赵松庭先生看作是浙东派的代表人物，其中，北派与南派对比强烈，反差巨大，二者风格迥异，韵味独特，为了叙述、对比的方便，我们仅就北派与南派的笛艺特色作如下的介绍： 
     第一，音色的类比。北派高亢、雄浑，如大雁行空；南派明亮、飘逸，如小桥流水。例如冯子存的《黄莺亮翅》与陆春龄的《欢乐歌》，音色反差很大，气势截然不同，大家不妨比较一下。
     第二，音质的反差，北派刚劲有力；南派柔媚婉约，音质与音色是两个不同的概念，音色是指声音的色彩，如明暗、浓淡的对比；音质是指声音的质感，如刚柔、虚实的不同，等等。例如冯子存的《喜相逢》与陆春龄的《鹧鸪飞》在音质上泾渭分明。
     第三，棱角的迥异。北派棱角硬朗，干净利落；南派棱角圆转，含蓄内在。棱角是指乐曲的转折、顿挫，语气的轻重、徐疾等。例如冯子存的《五邦子》与蒋国基创作的《水乡船歌》，有棱角的处理上就有天壤之别。
     第四，韵味的品评。韵味即小腔，具体地说是装饰声音的多种技巧的组合，北派强调吐音、历音、垛音、花舌南派强调唤音、赠音、叠音、打音。先说北派，吐音有单吐、双吐、三吐。单吐是基础，要求结实、有力、气动丹田；历音华彩而流畅；垛音强烈而干净；花舌热烈而奔放。再说南派，唤音有慢与快、复与单之分，与倚音的短促，一闪即逝不同；赠音要恰到好处，点到即止；叠音要轻巧、细腻，不必过于显露；打音要富于弹性，不宜拖沓、粘滞。
     第五，底气的刚柔。北派讲究厚重沉稳，气沉丹田，犹如硬气功；南派讲究弹性运动，小腹后收，好比太极拳。当年冯子存先生收徒先要求学生把笛膜吹破再谈其他；陆春龄先生喻运气如箭击钢板，不燥不虚，讲究分寸，各有其特点。
     第六，音波的动态。北派以平直、无波动的声音为主，刚劲有力；南派以微波荡漾、时有时无的音波相间，妩媚柔润。
     第七，渊源的流传。北派脱胎于“二人转”等地方戏曲，因此，模拟唱腔、紧扣节奏、情节穿插、趣味横生为其主要特点；南派植根于江南丝竹，因此，优美典雅，含蓄抒情、连绵起伏、风格隽永为其主要特点，前者受戏曲的影响，节奏、力度的变化很大；后者受丝竹的影响，优美、细腻的成份居多。
     第八，大文化概念的寻根。北派植根于中原文化的土壤，刚劲、粗犷、厚重、潇洒，饱含着浓厚的华夏传统文化神韵；南派用孕育于江南文化的摇篮，抒情、细腻、空灵、秀气，渗透了江南秀丽山川的录魂。文化背景不同表现自然迥异。