筚朗叨，音色轻柔如丝绸，听觉与触觉的碰撞，便通感而成葫芦丝，流传至今。它的历史渊源，而自身发展速度却不尽人意，如何使更多的国人加入到学习葫芦丝、了解葫芦丝文化的队伍中，成为近年来的一个热门话题，刘晓耕、王铁锤等学者、专家都曾提出过各自的发展观点，目的很明显，是想让这门古老的乐器文化得以更好的传承、推广。笔者结合各家所言，在此为葫芦丝发展这一话题抛砖，与众葫芦丝人共勉。

一、扩大其演奏音域

   还是云南艺术学院音乐学院院长刘晓耕想象得大胆，让葫芦丝演奏肖邦的曲子。演奏大曲子的前提是什么呢？前提就是有足够的音域宽度。为何口笛的代表作品目前也仅是《云雀》、《苗岭的早晨》呢？不是没有人去钻研它，而是它的音域限制了它的乐曲创作与进一步发展，只能成为一种民族特色乐器固步自封。随意翻开一堆葫芦丝的创作乐曲，总感觉民族文化的博大精深并没有痛快淋漓地表现出来，更象是一些自娱自乐的小品文。几乎清一色的一幅幅具象山水风光画，显然这是它的特色所在，它的轻柔、细腻在这些具象画里得到了释放，那么葫芦丝的具象特色是否要象口笛的仿鸟鸣般被尘封在历史的车轮下呢？在前辈的大树下只乘凉不栽树是不行的，欲栽树，迫切需要解决它的音域问题，这个问题处理不好，它的创作方面便难以有新的突破，直接导致葫芦丝在民族乐器之林中，永远只能是一个特色乐器，民族文化的高深，在它的身上就难以体现了。

二、多发行专业唱片

   数年来，KTV、练歌房生意火爆度一直不减，尤其伴奏音质好的店更受青睐，换个角度思考，如果没有音质好的伴奏，给顾客一个房间让其清唱，顾客还会有激情吗？很明显，索然无味。伴奏音乐对歌唱者（演奏者）激情的激发，起着很重要的作用，这是个多媒体的时代，无论哪种音乐门类与多媒体集合，定会变得趣味横生。从激发兴趣这一点出发，发葫芦丝专业唱片无疑是多多益善的，让真正的葫芦丝高手们去灌制一些专业唱片，让人随时都能在书店里买到，而不至于满大街跑，除了几张低俗的商业欣赏碟，实在难找到一张真正的专业唱片。有专业的欣赏碟，有音源好的伴奏碟，对于葫芦丝这门学问而言，是可以无师自通的，这样，葫芦丝的教学、演奏就不会仅仅局限在某几个地方而造成求学困难了，全国各地都能见到它的专业音像制品，这大大的扩大了它的普及面。当然老子哲学强调大音希声，真正完美音乐应是那种没有人为雕琢的本原存在，人们应当追求具有永恒审美价值的音乐境界，过分的使用多媒体，似乎有损真正的音乐，但对于兴趣还未培养完全、技术都未过关的大批爱好者而言，谈哲学话题的确是早了点，不让大众先尝尝民乐与多媒体结合的俗乐，他们也许认为民族乐器是个老古董，还不知道民族乐器原来可以雅俗共赏，从这一点上讲，就可以吸引更多年轻一辈加入到葫芦丝的队伍中。要大手笔的做俗乐，但真正目的却是让每一个爱好者去了解它的文化价值。由兴趣进而转化为了解文化品位上，总比拿生硬的独奏曲直接做宣传强得多吧！对于有条件的乐器人，更应该通过现场民乐伴奏或电声伴奏的形式，将葫芦丝的微妙之处，最大限度地展现出来，进而吸引更多的爱好者先参与进来。

三、与其他艺术门类多结合

   曾从CCTV3上看了一段视频，男主角葫芦丝吹奏《金风吹来的时候》，四位姑娘手持斗笠伴傣族舞，那种场面很快能让你感受到少数民族的那种原生美感。葫芦丝与舞蹈的结合，是对葫芦丝文化的一种更好的诠释，这比单吹葫芦，让人感受到更多的艺术美与文化价值。葫芦丝的宣传首先应该在舞台上多多表演，将这种活生生的文化内涵，传达给观众，自然能吸引更多的人来了解、学习葫芦丝。同时，也要在舞台上尝试葫芦丝与情景小品的结合，葫芦丝与当地民歌等形式的结合，更多地将这些艺术形态呈现给大众，让大众更多地了解少数民族的自然风貌，净化现代人的浮躁心灵。在现代烦躁不安的舞台上，很少见到葫芦丝这样的原生音乐，而这种原生音乐，恰是给“烦躁”降温的良丹妙药，很可惜，现代人很多还没有意识到这一点，这就需要我们葫芦丝人不断地去努力，一个好的东西，总会有人接受的，去努力，去大胆尝试才能成功。

四、在各地设立考级点、多办赛事

   业余考级是数年来的一个普及乐器的好方法，在全国各地中西乐器考级点很多，而葫芦丝、巴乌、箫这类民族乐器的确不多，或者有些地方就没有考级点，我们不说考级是为了盈利还是为了什么，起码它是对普及乐器起着积极作用的。我们说要保护民族文化，而行动上如果跟不上的话，又如何谈保护！首先把民族的东西先推出来，这是民族文化的代表，不能谁赚钱就做谁，不赚钱就不搞了。那么，就跟过节一样，洋节多有意思，以后都过洋节就是了，还要民族传统节日干嘛！ 葫芦丝的确是滞后的民族乐器，它的普及面跟二胡、古筝、笛子等民族乐器的普及面相比，是很羞涩的。要想推出这门乐器，多搞赛事是必不可少的，通过赛事吸引更多人的眼球，让更多的人参与进来，一起繁荣葫芦丝文化。

五、吸纳专业运作人

   葫芦丝传统普及法纯粹是自发的，师承式或口碑式，虽然也有部分地区政府是支持鼓励的，事实上仍然是小波难推大浪。当今的葫芦丝发展需要有一群人，去开拓它的市场，引入媒体的关注，加入政府的支持。媒体、政府两者缺一不可，它们的力量好比原子弹一般，有强烈的辐射性。专业运作人，要从葫芦丝的销售、教学、演出、赛事、公益活动等方面作手，用政府、媒体的力量做大手笔的宣传，为葫芦丝争得一块大市场。从艺术与传统的角度看，在音乐这份净土上搞市场实为不耻，一个艺术人怎么能天天想着艺术的市场呢！从近年来统计的数据看，在西洋乐器的市场冲击下，下一代人学西洋乐器的远高于民族乐器，对于民族乐器而言，这是个严峻的挑战。我们这个时代的乐器人应当具有强烈的责任感，而不是时时都拿着一把传统的尺子去衡量现代生活中新事物。我们知道，在吃不饱穿不暖的时候，还谈文明建设，显然有点不合适，首先应该解决温饱啊！

  葫芦丝的发展，需要一帮至真至诚的音乐人去努力。它的出路问题，并不是一个人两个人所能解决的，只有勇于思考、齐头并进，葫芦丝事业才能得以产业化发展。