七月的鞍山，骄阳似火，今夏的高温，更胜往年。不知是全球变暖，还是其它的什么宇宙原因，使得酷暑难耐。本想躲在"空调"的室内纳凉，一边欣赏奇文（奇文颇多），一边啜饮去暑的冷茶，好不惬意。不料有民间书法家史建福先生相邀，说是去观赏一场别开生面的节目，时间即是2007年7月25日上午9时整，地点在"红绿蓝"音乐厅。闻此不觉心中一动，如今的音乐厅甚或电影院大都改成扭"二人转"的时尚娱乐场所了，据说老火，人们争相前往，趋势若鹜，连门框几乎都挤碎了，此言不谬，从马路上横堵的各式轿车和出租车便可见一般……当然，这是好现象，说明人们在富裕了之后，极想摆脱精神贫乏，对文化即精神层面的追求是多么的浓烈，多么的渴求，多么的感人！笔者一直无暇于此，今日借建福相邀之机，也想一饱眼福，连早饭也顾不得吃了（这到应了那句民谣：宁可不吃饭，也看"二人转"。）不知不觉中也变成了狂热的粉丝。
   渐行渐进本埠著名的"红绿蓝"音乐厅，却没有听见刺耳的板胡声和唢呐声，更没有听见极具地域特色的高腔，想来不是什么"二人转"吧，正举足不定的思绪，忽见建福正在厅前招呼，并急步拽我走进厅内，抬眼望去，嚯！一幅红彤彤的会标悬挂在哥特式建筑的圆形穹顶下--"唐德忠师生笛子音乐会"赫然入目。而两侧分立的我国著名笛子大师陆春龄先生和中国民族管弦乐学会会长朴东生先生为此次音乐会专程题写的贺词，更使笔者肃然起敬。至此，方明了根本不是什么"二人转"，而是一场极为高雅的民族器乐音乐会！对唐氏家族本不陌生，对唐氏兄弟的艺术是更是捻熟。然而，面对当下如此经济大潮的滚滚红尘中，尚能举办如此规模的民族器乐音乐会，着实令人吃惊，令人感佩，令人振奋！
   终于，主持人唐厚勐（唐德忠侄子，自幼随伯父习笛子，唢呐等民族器乐的演奏，十四岁便考入解放军文工团，多年来随军各处演出，亦是成熟的演奏家）以温文尔雅的风度登场，宣布音乐会开始，同时推出唐德忠的长女--现任沈阳音乐学院作曲系试唱练耳教研室主任、硕士研究生导师的唐俊岩，代表其父向莅临的音乐界同道、学生和学生家长、以及全体观众致以热烈的欢迎词，词情恳切，动人心弦。尤其谈及父亲多年来不辞辛劳培养女儿和众多的学子登上音乐殿堂时，不禁一时哽咽，感动了在场所有的听众，甚至一片泪光莹莹……笔者原先只知唐德忠先生是一位优秀的民族器乐演奏家，哪里知道他还是一位桃李满园的音乐教育家。并且是以民间的立场，默默地，而又兢兢业业地培养出了一批又一批的音乐人才。我不知道，唐先生是否得到了国务院的津贴补助，是否获得了"德艺双馨"的艺术家称号！然而，即使唐先生与上述荣誉无缘，即使唐先生在行政上不具备股长、科长、处长和局长的级别，甚或就是一位平民艺术家，却更是令人肃然起敬--这从音乐会的层递展示，一步步更加推进了对唐德忠先生的价值认知……
   乐圣贝多芬说："音乐应当使人类的精神爆发出火花。"1997年出生的小女孩陈泓璇手持一支笛子首先登台，为我们演奏名曲--《喜报》，令人始料不及的是，一个年仅10岁的小姑娘，居然把一支名曲演绎得如此美妙动听，使人们的精神陡然爆发出火花。笛声的终止却是掌声的爆起。应该说这掌声即是对美丽小女孩的天才的演奏的鼓励，更是对好的恩师的认同与肯定……掌声鼎沸，欲罢不能，陈泓璇接着又为大家演奏了《小放牛》、《扬鞭催马运粮忙》两支名曲。同样，小演奏家予以娴熟的驾奴，对气息的控制恰到好处，力度的对比，延长音的轻吹，都拿捏得准确。尤其使用断奏和连音的交替吹奏，真不知陈泓璇小小的身子何以有如此的气力！真不愧是名师出高徒。低头审视一下节目单，方知陈泓璇刚刚被上海音乐学院附小五年级录取，这不仅是陈泓璇小姑娘和恩师唐德忠先生的荣耀，更是鞍山市的荣耀。第二位登台的演奏者祁效同，更是令我等惊讶不已，他出生于1989年，比陈泓璇大八岁，年方十八，现就读于上海音乐学院附中高二年级。他瘦削高挑的身材，显露出气质非凡。他演奏的是《幽兰逢春》、《三五七》、《秦川抒怀》，笛声刚刚奏起，便引起全场共鸣，尤其是《秦川抒怀》，祁效同居然用笛子的技巧来模拟板胡的压揉弦与滑音的效果。从掌声和叫好声中，可见他的演奏倍受听众的青睐。原来祁效同从八岁起便师从唐德忠先生，固然，祁效同的音乐资质很高，但是，千里马常有，伯乐却不多见，这不多见的伯乐就是唐德忠先生。何况，唐先生帐下并不止一匹千里马，1987年出生的李阳十一岁起拜在唐德忠门下习乐，2003年便以优异成绩考入沈阳音乐学院附中，现就读该院大本一年竹笛专业。曾荣获中国德艺双馨大赛一等奖。在潘金金的钢琴伴奏下，李阳为我们演奏了乐曲《行街》、《春潮》与《乡歌》，显而易见，奏者是借《乡歌》之名，用饱含深情的笛音，表达对家乡的思念之情，把对恩师的无限感激尽渲泄在笛声里了。
   接下来由唐德忠先生的成年弟子登台演奏，李国君的一曲《万年红》，吹奏得明快流畅，用活泼清脆的笛音，把伟大祖国一派欣欣向荣，万紫千红的景象，描绘得淋漓尽致，十分感人。付贵杭演奏的《流浪者之歌》是一首外国歌曲的移植，他的演奏证明了由竹笛这种传统的民族乐器来演奏西洋乐曲的尝试是成功的，为他们二人做钢琴伴奏的于修海与之合作得默契、合体，恰倒好处，更是体现中西乐器"合壁"之美妙，增添了音乐会的富丽、堂皇、和谐的审美感受。
当主持人唐厚勐充满激情的向听众报出--唐德忠老师即将登场为大家演奏广东乐曲《礁石鸣琴》时，骤然，掌声爆发了，这掌声里既有唐先生的知音、同道和追随者对他多年来音乐成就的赞许、认同和肯定，还有他的弟子们和家长的感激、期待与祝福……唐先生的演奏阵容整齐，笙、胡、扬琴、低音贝司的伴奏者多是他的老搭档。笛声响起，便显露了笛家的深厚功力，令我们仿佛听见了海浪轻濯，溅打礁石，熏风习习，送来悦耳的琴声……德忠几十年亲润于乐海笛艺中，早年便开始探究四大宗师南派的陆春龄、赵松庭；北派的冯子存、刘管乐等名家的笛艺，不囿偏见，融会贯通。他的演奏，既有北方的豪放雄奇，亦有南派的轻灵婉丽，可谓刚柔相济，博采众家之长，所以，他的笛声便分外动人，更显纯熟老道，亦可称之为"炉火纯青"。无疑，他的演奏使音乐会达到了高潮，掌声的热度一浪高过一浪，我们本以为，高唱即是结束，兴奋中还有一丝惆怅，不知何时再聆听妙奏……
   不料，主持人快步走上舞台，大声的说："报告大家一个好消息，我国著名笛子演奏家，上海音乐学院的唐俊乔教授特意从北京刚刚赶回，为音乐会助兴。只见一位身材颀长、窈窕的年轻女郎，着一袭粉色纱衣，飘然而至舞台上，真有如仙女下凡，我们完全被她高雅的气质慑住了,却见她接过话筒的手有些微颤，她说演出繁忙，下午3点就要飞回北京，之后还要赶赴欧盟演出，尽管如此，她还是很高兴回到家乡，来参加父亲的音乐会。一提到父亲，她立时激动起来，她说：父亲年近六旬，身染疾病，本来在上海已为父母购下百平的房子，请他们去安度晚年，父亲却不愿离开家乡热土，不愿意离开他的学生。我说上海的学生也很多，都是中国孩子，您照样可以教他们，父亲就是不愿意离开鞍山……至此，俊乔已经泣下，这种父女情深不仅打动了唐德忠先生及家人，也深深地感染了听众，笔者环视一下，不少人已泪眼潸潸……艺术家的抒情方式自是与众不同，只见唐俊乔教授一甩秀发，操笛在手，轻轻的奏起一组恬静、自由的慢板--原来是赵松庭的一首名曲《早晨》，乐曲由慢渐快，演奏家不露声色地把忧伤惆怅的氛围转化成一个春天的早晨，太阳刚刚从东方升起，小鸟在林间歌唱，儿童们在森林中欢乐地游戏，大自然活泛起来，百鸟欢唱，你呼我应，百花齐放，百鸟争鸣；孩子们翩然起舞，鸟儿为他们伴唱，达到欢乐的顶点，继尔笛声逐渐变弱，尾声使人无限回味春天的早晨……俊乔的演奏自是一流高手。亦可见其家教之源源，国教之广博，给人印象最深的是气息的自如运用，使笛声如仙乐般飘渺、美丽。
   再次焕发的掌声直如山洪盖顶，今天来听音乐会的，可以说大都是行家和爱好者，唐俊乔的演奏，给大家带来了顶级的艺术享受，在家乡人的热烈的欢迎与赞叹下，她不能罢手，又演奏一首具有现代风格的乐曲《琅玡神韵》，纤指按动，又是以轻音起奏，此曲虽称现代，却蕴含古典情韵，她的演奏简直把欧阳修老先生的《醉翁亭记》所包蕴的深层意境和对名山秀水的描摹一一展现了："环滁皆山也。"然后是西南的琅玡山--"蔚然而深秀"，接着酿泉--"水声潺潺而泻出于两峰之间"……把欧阳修那种自豪、自得、自在、自由之情趣，描绘得声影俱在，令人叹服，"此曲只应天上有，人间哪得几回闻！"笛声悄息，而听众还没有会过神来，仍然沉浸在音乐的意境中，整个"红绿蓝"音乐厅中一片阒寂，良久方爆出震耳欲聋的掌声，应该说，这掌声是对高雅艺术的仰慕和渴求，对低俗下流的塀拒与鄙夷。在当今的流俗状态下，"红绿蓝"音乐厅能毅然举办如此高雅的民族器乐音乐会，是对时代的负责，此举无异于一堂生动的美学思想教育课，是为广大市民作先进文化的导向，是沙漠中的绿洲，是渴盼的甘泉，是无与伦比的功德！
   最后，向优秀的音乐演奏家，音乐教育家唐德忠先生致以崇高的敬意，你执着致力的事业已经被客观所认定，你自觉地为国家、为民族培养的优秀人才，必将是全人类的财富。希望你老骥伏枥，桃李依然满园盛开……