几经犹豫，还是去了一趟东阳，参加了赵松庭80诞辰纪念音乐会。短短两天时间，与众多一流笛子演奏家零距离接触，感觉最忙的人莫过杜如松了。浙江歌舞剧院的他自然要尽地主之责，只见他又是彩排，又是表演，还要组织座谈，协调来宾。尽管在场面上他没说上一句话，但低调的他给我留下了美好印象。

    赵松庭的得意弟子中，杜如松的名气没有詹永明、戴亚那么大，以致听到他用排笛演奏《渔港春潮》，这首赵老保留作品，并由杜如松改编的协奏曲时，很多笛友才对上号，这就是杜如松。 杜如松与戴亚一样，都是东阳人，都是64年生，且都是7岁起师从赵松庭，一学笛艺就是30年。相比来讲杜如松名气不大，想来客观原因是他坚守在浙江发展，当然没有在中央音乐学院的戴亚影响大，也没有移居海外的詹永明影响大。然而默默的杜如松义无反顾地传承和发扬着赵松庭的笛艺精髓，他不但在演奏音色上，韵味上达到了竹笛顶尖一流水平，而且创作了大量笛曲，如《扁舟载月》、《闺中怨》、《雁南飞》、《浪沙呤》等等。

     一件小事让我对杜如松刮目相看。中午会餐时，我见一笛友手拿一对口笛，非常精致，他告我说杜如松那里有，我以为每人都发我被漏了，就大大裂裂和杜如松要了一个。饭后我想不对，和我同住一房间的笛友没来吃饭，总要为他再讨一对。于是拦住杜如松的去路又要。杜如松露出了为难的表情，他打开包给我看，说：“只剩下两对了！好吧我就留一对！”他还是割爱又给了我一对。这时同行的一位长者上来也要，且不管不顾说是带回去给儿子。杜如松苦笑笑，把最后一对口笛也送了出去。事后我才知道这些口笛作为礼品并不是为我们这些无名小卒准备的，而杜如松对素不相识人的慷慨，则显示出赵松庭那如松的高贵品质。 大事看才，小事识品。我注意到，杜如松每次演出，总是站在边排，节目单上他的名字也是排在最后，与人合奏时他总是照顾着对方，照相时他总是把最好的位置留给他人。我甚至想到赵松庭仙世后，为什么众弟子还能一呼百应，形成广泛的社会影响力？这除了赵老“艺高望重”外，还有他的德高望众。赵松庭让竹笛这个民间艺术上升到了竹笛文化，他孕育的数以十计的高足，在国内外文艺舞台上大显圣手，而杜如松的初次印象则让我领略了赵松庭如松的品质，比如赵老当年受不公正对待时，他就认真把幕拉好，而且认为拉幕也是一门艺术，快慢要随着音乐节拍走，起伏要按照灯光强弱来。这些对人对事的高贵品质，真是好大一棵“松”啊！